从2005年开始，受英、美等国文化创意产业的影响，我国内地城市也吹响了发展文化创意产业的“集结号”，北京、上海、广州等城市纷纷依托各自人才、资源、区位优势，建设各具特色的文化创意产业园区，有力地促进了我国文化创意产业的发展。作为一个资源丰富的文化大省，湖北要实现从文化大省向文化强省的跨越，发展文化创意产业也被提到日程上来。从“湖北制造”到“湖北创造”，艺术也可以创造巨大的生产力。
◆现状分析
资源丰富 产业雏形初显
早在2006年，我国就已初步形成六大文化创意产业集群，分别是北京、长三角地区、珠三角地区、滇海地区、川陕地区以及以长沙为核心的中部地区。有关统计数据显示，经过几年的发展，东部地区文化创意产业的营业收入已经占到全国82%。
湖北是一个艺术创作大省，不仅拥有周韶华等众多当代艺术的领军人物，而且新生代艺术家们每年都会呈现出全新的作品，展现出整个团队极强的艺术创作力量；理论研究上，湖北更诞生了彭德等一大批艺术批评家；在艺术教育力量上，湖北不仅拥有艺术学府湖北美术学院，各大高校也纷纷开办艺术系。最让人惊喜的是，如今，因为闲置而破旧不堪的厂房，已经成为艺术家们激发灵感、潜心创作的天堂；一些艺术机构的入驻，为艺术家们提供了更大的发展空间；一些商业机构的完善，让湖北的创意产业雏形初显，武汉的各区都纷纷开始建立自己的文化创意产业园。
龟北路1号的蝶变正是湖北文化创意产业的萌芽，曾经在北京“798艺术区”工作多年的艺术家蒋义，满怀热情回到武汉，租下824工厂的花房，并将其改造成“824创意工厂”，在武汉艺术圈内逐渐声名鹊起。有了艺术家的自然聚集后，2009年10月，政府的介入让曾经的“824创意工厂”华丽变身为“汉阳造”文化创意产业园。如今占地90亩的园区，集文化艺术、原创艺术、展览展示等各类企业70余家。
同样是2009年，武昌区斥资1.3亿元，在素有“活的武汉近代史书”之称的昙华林打造出了“昙华林艺术村”。李三汉、刘政德、徐世鸣、白露洋等一批中青年艺术家的艺术工作室落户园区，“融园”、“尚艺坊”等武汉著名艺术沙龙汇集于此。这里已有各类艺术展览、艺术创作、艺术培训机构40余家。
据统计，全省文化创意产业园已经投入使用的就有昙华林艺术村等7家，武汉的江岸、江汉、硚口、汉阳……几乎每个区都已建立起自己的文化创意产业园。
◆跨越提升
整合资源 形成产业链条
文化创意产业园区是产业集群的重要载体，是文化产业集群发展的重要表现和途径。我国目前已经形成的六大文化创意集群都建立了众多文化创意产业园区，这些园区通过将众多相关的企业聚集在一起，共享生产要素，降低企业生产成本，便于企业之间开展合作，产生互补效应，这便是文化产业链条。要想让文化创意产业发挥出最大优势，创造出所蕴含的最大产值，形成产业链条是必经之路。“十一五”末，北京市文化创意产业增加值惊人，“今年，北京文化创意产业总收入突破一万亿，再创新高。”12月初举行的“北京文化创意产业创新与发展”主题沙龙活动上，北京市委宣传部副部长张淼用数字解读了北京文化创意产业的发展情况。 而在上海，文化创意产业增加值远远高于全市GDP增幅。同为中部城市的长沙，文化创意产业增加值2010年也占全市GDP比重的10%以上。
近年来，湖北的文化创意园区发展初见成效，显示较大潜力，代表了新时期文化产业发展的崭新方向。截止到2010年，我省所有的文化产业园已经创造115.63亿元产值，创造年利润10.67亿元。虽然与其他地区的产值还有差距，但是整个湖北省文化产业链条正在逐渐形成。
如今，除了已经建成投入使用的7家文化创意产业园外，还有近10家已经进入意向投资和建设阶段，这些产业园投资均在亿元以上，总投资超过百亿元，仅正在建设的人信武胜国际文化城一个产业园投资就高达40亿。除此之外，类似楚天181文化创意产业园这样以传媒为主导的各类文化产业园，已经建成的多达20余家，正在申报中、意向性、正在建设的园区更有近30家。
◆交流探讨
合理利用资源 创意也可生产
谈及发展湖北的文化创意产业，武汉“824创意工厂”创始人蒋义认为，政府在扶植产业的过程中，不能忽视产业在孵化人才中起到的巨大作用；而北京“798艺术区”创始人、著名雕塑家隋建国认为，创意产业应该建立在民间自然形成的基础上，不能生搬硬套；湖北美术馆馆长、著名雕塑家傅中望认为，要建立完善的艺术生态，才能使产业良性发展。三位艺术家不约而同地提出了同一个观点：大力发展文化创意产业，艺术也是生产力。
发展产业园区 兼具人才培养
武汉“824创意工厂”创始人、画家 蒋义
如今的“汉阳造”文化创意产业园确实与我们之前建立的“824创意工厂”很不一样，产业氛围浓厚了很多，而且也吸引了很多商家前来投资。但是，我们不得不看到，正因为重新改造过的文化创意产业园比之前要完善很多，随之而来的涨房租、涨物业费，让很多艺术家无力承担，纷纷离开了产业园。其他更加高端的文化创意产业园，更是让很多艺术家望而却步。
我去过很多城市，看到北京、广州的很多类似创意产业园都是源自艺术家们的自然聚集，从纯文化艺术逐渐演变成一个创意产业园区，创意园区也会在产业发展的空间下为艺术家们创造一个独立的发展空间。所以我建议，湖北的创意园可以借鉴这一点，给平民艺术家一个安身之所，把大量外流的人才吸引回来，并在这里聚集。湖北在发展产业的同时，也完全可以为艺术家们留出一片天空，让产业园同时也是艺术家的“孵化基地”。
保艺术生命力 市场才能扩展
北京“798艺术区”创始人、著名雕塑家 隋建国
北京“798艺术区”所创造的经济效益毋庸置疑，但是其创造的文化效应更不可估量。它在很大程度上弥补了传统教育对于当代艺术普及的空白，更让所有人看到真正的艺术家的生活，而不是在艺术馆朝拜一件件作品。而且，艺术没有国界，它是全球通用语言，是向全世界展现自我的方式之一。
全国人民都知道湖北的李娜，但是他们却不知道湖北蕴含了多少艺术能量。因此，湖北一定要创造条件，搭建平台，让全国都看到湖北的文化创造能力，看到湖北的艺术界同样拥有“李娜”。因此，我们在发展文化创意产业时，更应该保持艺术的生命力。政府首先搭建一个平台，用来吸纳人才，再以经济扶植，才能保证资源的丰富。保持了艺术的生命力，才能引发艺术市场的“井喷”之势，才能达到创造效益的目的。
完善创意生态 导入良性循环
湖北美术馆馆长、著名雕塑家 傅中望
武汉如今已经有了很多文化创意产业园，但是依然存在一些问题，比如有了园区，但是艺术作品卖不出去，导致艺术家连基本生存都很困难，更别说在那些高端的场所里面销售自己的作品了。加之园区的不断商业化，导致房租不断提高，让艺术家们不得不选择退出。艺术家的退出，导致园区也开始逐渐萧条，进而形成恶性循环。所以我认为，首先要建立完善的“生态”，这些产业园才能发挥真正的作用，进入良性循环的体系。
我认为，我们可以做如下努力：首先，我们要建立高、中、低各档艺术市场机制，让艺术家可以根据自身情况选择适合自己的艺术市场；还要培育更多的艺术经理人，让专业人士帮助艺术家们顺利进入市场，将作品转化为资本；然后，在文化创意产业园这个平台上，集合各种艺术家的资源，互相帮助，让每一个艺术家创造的财富发挥到极致，继而吸引更多的人才投身文化创意行业，从而形成一个良性循环体系。这其中，最重要的是，艺术家和社会各界人士要花大力气宣传艺术理念，把文化创意的市场潜力挖掘出来。