2010年4月17日，上海美术馆迎来了2010年最为拥挤的展览开幕式。在艺术家逝世5周年之后，“陈逸飞艺术展”试图梳理他追求“大视觉”、“大艺术”的一生，并将展出至5月9日。无论是生前还是身后，陈逸飞都面临着两种截然不同的评判。热爱他的人们，把他称为“视觉艺术大师”。批评他的群体，则把他斥为“月历牌画家”。正如陈逸飞的胞弟陈逸鸣在“陈逸飞艺术展”的发布会上所说，陈逸飞不仅仅是一位艺术家，更是一种现象、一个话题，引发人们针对视觉艺术的一次次讨论。

从艺术领域来看，陈逸飞的“敌人”曾是一拨当代艺术家，是他们给了陈逸飞“月历牌画家”的称号。在这些提倡观念性与思想性的艺术家看来，陈逸飞的作品媚俗而空洞。十几年前，当他们的作品还以千元计的时，陈逸飞画作已经有了几十万，甚至是上百万的身价。在陈逸飞的经典名作《占领总统府》中，总统府是旧社会权力的象征。而当年，在那些郁郁不得志的当代艺术家看来，陈逸飞或许就是已经占领艺术市场高地的旧势力，是需要打倒的标志性人物。从这个意义上来说，他们对于陈逸飞的批判，其实是在向钟情于写实绘画技法的艺术群体开战。

当照相技术发明之后，写实绘画就已失去了意义，并逐渐在西方艺术史上变得越来越边缘—这往往是批判陈逸飞的人采用的叙事背景。而对于热衷写实绘画的人而言，通常的答复却是，写实油画在中国有了更进一步的发展。陈逸飞去世后，“中国写实画派”在北京诞生，杨飞云、艾轩等当今写实油画的中坚力量共同将陈逸飞尊为写实绘画的领军人。

陈逸飞去世后的5 年，是中国油画市场迅速发展的5 年。与写实油画价格稳步上涨不同的是，以张晓刚、方力钧等为代表的当代艺术家的作品发生了“井喷”，他们的作品在短短两三年的时间里，已经比肩甚至超过了陈逸飞。如今，当代艺术家对于陈逸飞的指责，尖锐如初。然而指责者们作品本身的艺术性、思想性同样受到指责。究竟比陈逸飞先进多少，纯粹多少，恐怕连当代艺术大腕们自己也很难说清楚。

当然，陈逸飞的“敌人”们，更多的是对艺术有着乌托邦式美好想象的人。在用颠覆、创新与思想来要求艺术时，他们发现，陈逸飞显得单薄而无力。但也有人说，艺术家的分工是不同的，有人为改变艺术史而工作，他们为后世创造作品；也有人为当下而工作，他们可以愉悦一直在追求美的当代人。

“陈逸飞艺术展”精选了陈逸飞各种风格的作品。从《踱步》、《开路先锋》为代表的红色经典作品中，可以看出陈逸飞别样的浪漫主义；以《长笛手》、《二重奏》为代表的音乐系列显示的是他细腻处的绘画功底；从江南系列作品中，似乎能看到他在中西方之间的角色转换；而晚期大笔触表现的西藏题材又有种酣畅淋漓的感觉。

此次展出的58 件作品，大部分来自私人收藏，投保金额高达6.2 亿元，囊括了陈逸飞作品拍卖最高价格的三幅作品：《踱步》、《黄河颂》和《长笛手》。超过一半的展品，来自上海私人藏家。稍微梳理一下，不难发现，那些“陈逸飞情怀”的收藏家们，年龄相仿。他们或为陈逸飞的生前好友，或有十几年以上收藏陈逸飞作品的经历。那些指责陈逸飞媚俗的人也不得不承认，陈逸飞抓住了曾经经历过“文革”的一代人的眼球，甚至是心灵。

源自西方的油画创作，在中国得到了怎样的发展？在回答这个问题之后，已经去世5年的陈逸飞，似乎依然以一人之力展开对另外一个群体的对抗。

来源：外滩画报  时间：2010-05-12