1．一个美的女孩子应该是有贵族气的。贵族气不是钱堆出来的。当然，高贵不是金贵。我们看重的应该是内在的气质与分量。而气质是依靠点点滴滴积累起来的修养。正如大家闺秀的一颦一笑不是随便即可做到，而是各种各样的因素综合养成的。也许有基因的成分起作用，但更多的是后天的养成。

2．真正的一流女子是不用化妆的，二流女子可以是淡妆，末流女子应是浓妆，当然不入流的女子也是不用化妆的，这好比是一个轮回。一流和不入流从本质上是并列的。

3．有些朋友总觉得我应该像梵高一样，除了画画不要做其他事儿。我就琢磨——梵高在医院把耳朵割掉了，难道也让我把耳朵割掉不成？我喜欢我选择的生活方式。我喜欢画，喜欢服装喜欢电影，它们都是美的。我怀着孩子般的好奇心去窥视生活中所有美的东西。

4．平时大家也知道我做的挺杂的，所以很多朋友也会有各种想法。一是说你在干吗？二是说你犯得着吗？我就说，陈逸飞这个名字后面没有“画家”两个字，我父母在取名字的时候也没有在后面画一个括号，指明陈逸飞是个画家。我现在做的很多事情都是很私人的。

5．我怕别人厌，不能老一套，不能靠惯性，靠惯性总会停在荒山野岭，前不着村后不着店，因此要自己加煤，多走一些路程，多闪几次光亮。

6．我一直乐观，一直兴奋，遇到什么事情都无所谓。就像旅游晴天固然好，突然下了雨也别有一番风味。一下雨就抱怨，一路玩不好，何苦呢？

7．我没有那么沉重的包袱要做“大师”，否则我得天天画“大师”级的作品。我不是用这种心态过日子的。我觉得我很轻松，做一些我喜欢做的事。等哪天我躺在床上不能动了，想想这一辈子，想做的事都做了，也就没有遗憾了。

8．我们平时常常说我们可以多做许多边缘科学，就像我们在科学里生化物理等等许许多多的，学科实际上是模糊的，这个界限是模糊了，我们的绘画跟设计的界限也模糊了，实际上现代艺术很大的成分就是设计，所以从这一点来说我觉得我自己并没有在做一个跟自己不相干的事。

9．我怀着孩子一般的好奇心去窥视生活中所有美的东西。有朋友问我怎么与年轻人混在一起时，我说，因为他们的朝气会感染我，让我开心。有一天，我看见一个女孩穿着“Layefe”的服装跟男朋友散步，便偷偷地跟在后面看了好一段时间，欣赏自己的衣服，这是很开心的事儿。

10.拿这个月1号在伦敦开幕的画展来说吧，许多专业人士、知名人士都来了，他们说：“我觉得你现在比过去画得更好。”这句话，比表扬我服装做得好更重要，因为绘画是我的根本。

11.我可不想让人家说：陈逸飞卖画挣了点钱，就想做做这个，做做那个，像个“烧包”似的。起码我不会给人家这样一种感觉。我开始做服装的时候，也没想到办这样的一个公司需要多少钱，能挣多少钱，只是因为懂艺术，喜欢服装，爱买服装，也常参加一些服装评比活动，我觉得自己可以试试看。另外还有一个原因就是我们周围的人穿得还不够好看，你不这样认为吗？

12.一个城市，服饰就是她的风景线，能把这道风景线打扮得漂亮些，也是我的责任。有时候，我想：一个城市里有很多艺术家，而这个城市看起来却很糟糕，那么，这个城市需要艺术家干什么？

13.实际上，凡是与生活有关的东西都可以包含在Fashion这个行业里面，“Fashion”这个词是指时尚，生活的时尚。生活时尚的东西又是看的东西。我为什么拍电影、做服装、从事环境艺术？这些都与视觉艺术有关，我把它们归结成我的大美术观、大视觉观。

14.常会有朋友对我说：你做事，做一样像一样，干一行成一行。我觉得这是对我最好的称赞。有时我也会问自己，干吗这么累？我是这样的一种性格，我选择了这样的一种活法。做事，我有自己的原则，第一是喜欢，第二是有条件去做，第三这事儿要对周围的人有益处。对于要做的事，我先去想它，相通了，就会毫不犹豫地冲上去。

15.所有的事物都有正面和反面，都有人去给你评价，而只有事业才能证明一切。

16.我有一双画家的眼睛，我把从绘画中悟到的东西运用到我现在做的所有事情中去。我会用对美的感觉，做出一些漂亮的服装；人们在看我的电影时，也会说这是画家的电影——实际上，是人们悟到了一个艺术家的眼光在电影中的流露。我想这就是艺术的价值所在。

17.我对自己的要求就是做一个明白人。有时我对公司里的人说：你们不要把我当做糊里糊涂的人，我要是真糊涂，也不会做成这些事儿。但有时我也并不那么正确、那么清楚。但我想对于所做的每件事儿，还是能够做得有些轮廓的，不然的话，没方没圆，没规没距，岂不是乱套了吗？

18.其实画家并不是在创造美，而是发现美，是把美的东西传达给观众。好的画家应该是一个真正的文化人，他的眼睛不能只局限于一块小小的画布，这也就是我在绘画之外，还要去拍电影、设计服装的缘故。选择什么样的形式表达美，在我看来并不重要，重要的是你想告诉人们什么。我想一个画跟人的性格总是有一个有机的联系。

19.绘画就是视觉产业中间的一部分，也就是我们平时说的，我们过去绘画实际上是一个记载的功能，但我想1939年有了照相术，实际上这对绘画艺术来说也是很致命的一击，实际上绘画也是在思考自己的出路。